Sobre as cores no Photoshop

As cores desempenham um papel ponderado e decisivo em cada imagem quando fotografada. As cores dão vida à fotografia de imagem e por isso são consideradas o elemento mais importante e útil. Esta área da fotografia é muitas vezes ignorada por muitos fotógrafos enquanto se concentra em outras regiões, como várias regras de composição que incluem principalmente a regra dos terços, simetria, linhas principais e espaçamento, enquadramento e outros elementos. Como as cores devem ser o elemento que infunde vida em qualquer imagem, é evidente que a cor e as sombras são os protagonistas em tornar qualquer imagem notável e marcante para o usuário.

É também a realidade aceita que diferentes matizes representam várias emoções e efeitos psicológicos; por exemplo, você pode ler que o vermelho é a cor do amor e está relacionado ao aumento da frequência cardíaca, e se você optar pelo azul, está relacionado a um efeito calmante. Qualquer que seja a cor, cada tom tem história e emoção, que é a alegria absoluta dos tons. Nesta era moderna, a vida sem cores não pode ser imaginada. É por isso que estamos discutindo o tema da teoria Sobre as Cores no Photoshop para ser aplicada em diversas fotografias para torná-las ainda mais apresentáveis ​​e atraentes. Vamos discutir isso.

Tons primários

A categoria de tons frequentemente considerada pelo fotógrafo comum é tons primários. Estes são conhecidos como precedentes porque são aqueles tons que aprendemos nas escolas primárias que significam tons básicos puros. Lembre-se que quando você fala da cor dos semáforos, encha as três cores primárias que são vermelho, amarelo e verde, e essas são as cores que também compõem o espectro RGB para o fotógrafo na fotografia. Eles não resultam da mixagem, mas estão disponíveis na forma original sem esforço extra. Então esses são os tons primários da nossa primeira categoria.

Tons secundários

A próxima categoria de cores é secundária porque resultaram dos tons primários discutidos na primeira categoria. Esses são os tons da roda de cores que envolvem a mistura e, portanto, são considerados os tons secundários no teoria da fotografia. Você pode reconhecer os tons secundários das cores como laranja, verde e roxo. Quando você usa esses tons na fotografia, usa tons secundários para as imagens.

Tons terciários

Como o nome sugere, essas cores são as cores de terceiro nível geralmente lidas na terceira categoria e também são conhecidas como tons terciários da roda de cores. Isso ocorre porque estes são o resultado da mistura não do primário com os tons primários, mas da mistura de tons primários e secundários. Você pode tomá-lo como um exemplo, pois misturar vermelho e verde para o uso do azul é considerado os tons terciários.

Tons complementares

Estas são as cores utilizadas quando o fotógrafo tem que desenvolver um alto contraste entre as imagens. Estes são considerados complementares apenas por causa das ligações padrão entre os outros matizes. As cores podem atrair o espectador para as imagens do fotógrafo, dando um ar arrojado às fotos.

Cores análogas

As próximas cores a serem vistas na roda de cores são as cores análogas usadas quando o fotógrafo exige baixo contraste nas imagens e deseja criar um esquema de cores harmonioso ou pacífico.

Tons monocromáticos

Estas são as tonalidades apresentadas como última categoria do cor roda e são usados ​​para dar um efeito calmante às imagens. Geralmente, são cores no Photoshop que são preto e branco. A principal característica deste tom monocromático é que eles são formados usando uma única cor, por exemplo, vários tipos e toneladas de azul. Isso criará um tom monocromático que o fotógrafo pode usar facilmente se quiser manter o contraste baixo.

Encerramento

Este artigo explica brevemente as cores no Photoshop e seu trabalho. Se você quer fotografar como um profissional, considere saber mais sobre os tons.

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